Tag: art

Բայց և սակայն, այնուամենայնիվ… Հայ առաքելական եկեղեցիների ձևերի արդիականացումը Հայաստանում, թերևս, առավել զգայուն թեմաներից է հայկական ժամանակակից ճարտարապետության պարունակում։ Եթե արևմտյան եկեղեցում կրոնական գործառույթի ազատ ու համարձակ մեկնաբանությունը ճարտարապետների կողմից վաղուց ի վեր քաջալերվում է, ապա մեզ մոտ եկեղեցու ավանդական ձևերը համարվում են անձեռնմխելի նախապայման ու արժեք, ինչպես օրինակ քաղկեդոնական ու մահմեդական կրոնների դեպքում։ Որքանո՞վ են, սակայն, նման փոփոխություններն անհրաժեշտ կամ «վտանգավոր»։ Կարո՞ղ է ճարտարապետությունն ինքնին ներազդել կրոնի ընկալման, նշանակության ու իմաստների վրա, թե՞ ոչ։ Ու արդյոք մեր եկեղեցական ճարտարապետությունը եղել է այնքան անփոփոխ, որքան ընդունված է համարել։ Այս և ուրիշ հարցեր քննարկում ենք ճարտարապետ, Փամբակ գյուղի նոր եկեղեցու նախագծի հեղինակ Տիգրան Գալստյանի հետ։

Բայց և սակայն, այնուամենայնիվ… Կատուների տեսանյութերով, կեղծ լուրերով ու սելֆիներով ողողված մեր գերհագեցված մեդիա իրականությունում, գնալով ավելի կարևոր են դառնում այն պատկերները որոնք, ինչպես պնդում է հայտնի ասացվածքը, «արժեն հազար բառ»։ Նման պատկերներից է գրաֆիկական նկարազարդող, արվեստագետ Նվարդ Երկանյանի «Նրանք եկել էին խաղաղությամբ» պաստառը, որն ընդամենը մի քանի սեղմ մանրամասների միջոցով կարողացավ ամփոփել Արցախի շրջափակման ողջ աբսուրդն ու հանրային ցասումը, ժամերի ընթացքում ողողելով ֆեյսբուքն ու ինստագրամը։ Նվարդի հետ քննարկել ենք նրա ստեղծագործական գործունեության քաղաքական կողմը, դիզայնի հասարակական ներգրավվածության կարևորությունը և այս միջոցի հեռանկարները նոր տեխնոլոգիաների դարաշրջանում։

Բայց և սակայն, այնուամենայնիվ… Ի՞նչ դեր է խաղում ժամանակակից արվեստը այսօրվա իրականությունում։ Այս տարի, մայիսին Մերգելյան Ինստիտուտի ցուցահանդեսային տաղավարում տեղի է ունեցել «Արտ ֆեյր» ժամանակակից արվեստին նվիրված միջոցառման երրորդ թողարկումը, որը ժամանակակից արվեստի միակ շուկան է Հայաստանում։ Եվ ֆեյրի նշանակության, շուկայի ստեղծման, հաջողությունների ինչպես և դժվարությունների մասին զրուցում է նախագծի համադրողներից և կազմակերպիչներից արվեստաբան Եվա Խաչատրյանը։

The inclusion of two conflicting Armenian artists from different eras on a prestigious platform of global contemporary art reveals the need to fundamentally reconsider and rethink the Armenian artistic heritage of the recent past.

Known as the mother of modern sculpture, Lilit Teryan left an indelible mark on Iran’s art scene. Although teaching sculpture was banned following the 1979 revolution, Teryan continued creating and eventually returned to instruct a new generation of Iranian artists.

There’s a new generation of artists, innovators and entrepreneurs that are writing a new story. One that goes beyond the classical interpretation of art, and dares to explore and combine different mediums at the intersection of art and entrepreneurship.

Այս տարածքում հավաքվելու համար նախապայմաններ չկան, բացի մեկից՝ վերաբերվիր սեփական տանդ պես։ Վահան Ստեփանյանը պատմում է ինչ է Ռամբալկոշեն, նրա հիմնադրման և մշակութային գործունեության մասին։

Although performance art has practically disappeared from the contemporary art scene as an autonomous medium, early practitioners had a profound impact in changing perceptions of the body in Armenia’s post-independence culture.

Hybridizing fine art and mass culture, Soviet-era “chekanka” art generated an unconventional visual world in which ancient and modern mythologies, as well as sexual and political desires could be blended into a patently local cultural narrative.

This is not a cyberpunk essay about a dystopian future, but rather an attempt to take a pragmatic look at creative industries and the landscape of digital culture in Armenia.

Literary theorist Tigran Amiryan takes the reader on a journey into the essence of Aram Pachyan's experimental novel "P/F", noting that while it might not appeal to aficionados of fictional prose it will cause an unquenchable thirst for contemplation.

The ongoing crises in Armenia are forcing old ideas about the future to crumble, making way for as yet undefined horizons. In this process, contemporary art tries to intervene to create new spaces for imagining the future.

Vanadzor’s Hovhannes Abelyan Theater, built in the early 20th century, is just a few meters away from the Fine Arts Museum. Both buildings hold the memories and feelings of Armenia’s third largest city.

When a State of Emergency was declared on March 16 in Armenia, cultural institutions mobilized their resources and opened their treasuries digitally showcasing the gems of Armenian culture.

Mariam and Eranuhi Aslamazyan are two of the most well-known female painters of Soviet Armenia. They broke stereotypes in the art world and left behind a rich legacy and heritage.

Armenia produces a lot of garbage. Innovative artists throughout the country are taking that waste and turning it into art.

Maral Mikirditsian is the project manager of TUMO Studios, a free educational program for university-aged students and young professionals with a passion for craftsmanship and design. The innovative program holds educational workshops in fashion, jewelry, embroidery, pottery, printing, product design and the culinary arts.

Curator and art historian Vigen Galstyan pays tribute to one of Armenia’s most accomplished artists, photographer Herman Avakian, who passed away suddenly on Sunday. With his uncompromising devotion to the truth and artistry, Avakian helped shape the fabric of Armenian society.

Mariam Mughdusyan had a dream and a goal - to bring about social change through the power of art and music and give children what she was once deprived of and help them to overcome poverty.

In the face of war and turmoil, music has remained one of Artsakh’s most cherished aspects of their culture. Tradition and new influences are what keep the music alive.

This year, more than 60 percent of submissions to the Golden Apricot Film Festival (GAIFF) feature women directors, while the global average of female directors is a dismal 7 percent. GAIFF has organically found itself in a situation many European film festivals and international organizations dream of being in, writes Karen Avetisyan.

A family dispute left Emma Sahakyan homeless. After failing to find justice, she has staged a protest in front of the President’s office on Baghramyan Avenue for the past seven years.

Artistic Director of the Hover State Chamber Choir and first woman Rector of the Yerevan State Conservatory, Sona Hovhannisyan is a trailblazer who lives, exists and creates between sweeping times of change and transformation.

Thirty years ago, a devastating earthquake ripped through northern Armenia, killing over 25 thousand people, destroying buildings, decimating entire villages and in its ominous wake, leaving a people traumatized. Today, 30 years on, Gyumri, one of the hardest hit cities, is rising.

Armenian culture and tradition, once subsumed into Byzantine or medieval studies, now has its own separate but important place in the history of art and civilization along with others such as Venice, Rome, and Greece thanks to a groundbreaking exhibition entitled Armenia! at the Metropolitan Museum of Art.

In this first piece for EVN Report, Lizzy Vartanian Collier looks at Armenia’s contemporary art scene through the work and challenges of three curators.

Arpine Haroyan looks back at how an avant-garde art movement called Futurism impacted the work of a number of young Armenian intellectuals in Constantinople, Tbilisi and Yerevan at the turn of the 20th century.

As Armenians prepare to mark the centennial of the First Armenian Republic (1918-1920), Varak Ketsemanian writes that there seems to be little consensus regarding its true meaning, its contested legacy and the various forms through which it should be commemorated.

Visual artist Ruben Malayan’s poster art that he created during the Velvet Revolution in Armenia is a fusion of his passion for calligraphy and the momentous events sweeping across the country.

One of the distinctive characteristics of the Karabakh Movement was that in less than three years, it drastically changed how the Soviet value system was perceived. The visual and verbal manifestation of this was evident through the transformation of the language and texts of the posters and signs used during the Movement.

Is corruption inherent to the post-Soviet Armenian political culture, and if so, does this make the political culture of Armenia incompatible with democratic values? Dr. Nerses Kopalyan examines how conflictual matters that should be resolved in the public sphere are almost always resolved within the cultural rules of the private sphere.

Director Jivan Avetisyan of Tevanik and The Last Inhabitant talks about surviving the Spitak earthquake, the Karabakh War and the memories and experiences that have become the guiding force of his life and his films.

Women have been breaking stereotypes and crashing through glass ceilings, yet equity, diversity and inclusivity have not yet been fully realized. Armenian women in the film industry are beginning to change the narrative.

What is the art of anti-corruption? A year-long campaign sought to raise awareness on the effects of corruption on Armenian society. The “Art of (anti) Corruption” organized by Impact Hub Yerevan and supported by the EU Delegation to Armenia is a poster art exhibition and EVN Report is featuring a selection of the works on display.

While contemporary Armenian writers are searching for a new language of expression, Arevik Ashkharoyan, a literary agent, has taken on the task of bringing their voices to a global audience. In this first essay for EVN Report, Ashkharoyan writes about the challenges of representing a book that many believe is about the army but in fact is a metaphor for a repressed society.

Martin Yeritsyan is Armenia's oldest violin maker. He learned his craft from his father, Shahen, whose journey from an orphanage in Greece to becoming one of Armenia's greatest luthiers was paved with heartache and loss.

Jag Bambir, one of Armenia’s most beloved musicians, is an early pioneer of the rock and roll movement in the former Soviet Union. In this piece, Raffi Meneshian reviews a recent concert Jag gave in Gyumri in April where he presented his latest creation – Treaton.

What is New Music and why is it not thriving in Armenia? According to composer and musician Artur Avanesov, New Music is a vibrant conglomerate of ideas and solutions, a vast network of communications, pretty much like a modern metropolis; it pushes boundaries and is a search for new sounds and forms.

Atoussa S. explores the history of women writing and their absence in the literary canon. In this essay for EVN Report, she seeks answers to the questions: What circumstances make women writing/literature possible? What do women own in their writing? What is the meaning of this ownership?